Monday, May 25, 2015

Rosiers sauvages et clématite

Pour peindre des  fleurs à l'aquarelle, j'ai appris à ralentir tout le processus de création. Ce qu'on fait est définitif, donc il faut trouver le juste milieu entre spontanéité et maîtrise. 


J'ai renoncé aussi à composer les images de manière trop complexe, pour pouvoir gagner en liberté.


Mais ce que j'ai voulu conserver de l'esprit de ces rosiers sauvages est l'abondance des fleurs et feuilles, répétés à l'infini.


Wednesday, May 6, 2015

Jaune

Le jaune est une couleur très énergisante, qui m'attire par sa puissance. Van Gogh parle de sa haute note jaune en 1888. Cela a été un point important dans son évolution de pouvoir peindre avec cette couleur aussi intense.


Pourtant, c'est une couleur difficile aussi, surtout à l'aquarelle sur fond blanc, il y a peu de contraste. Malgré cela, régulièrement j'essaye de peindre avec une palette autour du jaune. C'est vivant, joyeux, vibrant. 


Les fleurs jaunes sont très présentes dans  la nature, surtout parmi les fleurs sauvages et simples qui poussent partout. Des petits soleils agités par le vent. Il y a encore du chemin à parcourir pour rejoindre la hauteur de ce jaune.

Wednesday, April 8, 2015

Simplicité et roses sauvages

Cette série de peintures a l'esprit d'un cahier de dessins sur les observations faites dans les lieux où je vis, à travers les promenades mais aussi les voyages.  Partout où je vais, je recueille ces fragments de nature, surtout des images de fleurs, et de feuilles. Ensuite je peins à l'atelier. 
La série de peintures est conçue comme un journal sur la nature. Fragments observés et recueillis. J'ajoute aussi des couleurs qui accompagner les plantes, qui apportent une densité et une certaine harmonie. 
Dans ma vie, je suis sur un chemin de recherche de la simplicité, authenticité, dans la peinture aussi, l'aquarelle est idéale de ce point de vue, c'est très léger, occupe peu de place, ainsi que le papier au lieu de toiles. Prendre comme sujet la nature me permet de aller à sa rencontre, d'être plus proche,  de l'expérimenter plus profondément. Du point de vue des compositions aussi je privilégie la simplicité, c'est à dire que les fleurs sont là comme elle viennent, comme elles apparaissent.  

Voici des roses sauvages que j'ai vu dans le jardin botanique de Lausanne.


Friday, March 27, 2015

Deux compositions en Rose et Jaune

Je suis en plein déménagement mais je continue a publier ces oeuvres faites les semaines passées. 
Souvent je pense les peintures en couleurs plutôt qu'en thème, ou sujets. Les fleurs sont pour moi des couleurs et ces deux peintures ont en commun qu'elle combinent le rose et le jaune, le vert aussi bien sûr, mais c'est une couleur plus neutre étant donné qu'elle est présente dans toutes les peintures de fleurs, ou presque.


Aquarelle n°29, 35cm x 50cm
Le projet continue, chaque peinture est réalisée en quelques jours mais le projet est beaucoup plus long. J'ai encore beaucoup de photos qui attendent dans ma collection à peindre. Ce type d'organisation du travail créatif permet une évolution tout en restant centré sur un projet structuré. C'est aussi un type de travail qui me demande un engagement chaque jour mais, en même temps, chaque jour est fait d'une ou plusieurs fleurs seulement. 







 Voici un agrandissement du bord de la peinture.





Wednesday, March 18, 2015

Portraits de roses

Voici une mini-serie de roses, des portraits de fleurs. 




Rose fuxia, 20cmx20cm, aquarelle
Rose Blanche, 20cmx20cm, aquarelle


Rose rouge, 20cmx20cm

Wednesday, March 4, 2015

Progression: fleurs à l'aquarelle

Voici la progression de cette composition. Cette fois je me suis souvenue de faire des photos au fur et à mesure que j'avançais dans la peinture. J'ai dessiné presque toute la composition avant de commencer à peindre.
Les jaunes et oranges



Les roses


 Les feuilles vertes


Les rouges et bleus


Et encore quelques fleurs au-dessus 



Monday, February 23, 2015

Fleurs de cérisier


Voici la première version, j'ai l'ai faite et je l'ai  laissé quelques jours comme cela. Temps de réflexion.



Et puis, j'ai continué l'idée des lignes de couleur qui accompagnent les fleurs. Ici c'est assez discret finalement mais cela change complètement l'atmosphère de l'oeuvre. 

Fleurs de cérisier, n°18, 30cmx40cm

Friday, February 20, 2015

Avec ou sans fond...


Après avoir fait cette aquarelle, j'ai eu envie de lui faire un fond, voici donc avant et après. Les couleurs se transforment à cause du contraste.


Sunday, February 8, 2015

Fleurs et couleurs: cognassier du japon et rose

Voici une aquarelle qui rassemble des fleurs du cognassier du japon et une rose. Je vous montre quelques images du processus, mais vers la fin, il y a eu en moi une idée qui m'a surprise.



Quand j'ai finit les deux fleurs il me restait pas mal d'espace dans la feuille, j'ai pensé d'abord à rajouter d'autres fleurs comme j'ai fait dans d'autres aquarelles, mais j'avais aussi l'envie depuis quelque temps de peindre de lignes de couleur comme je faisais dans mes tableau à l'huile des années passées. Il me manquait cette abondance et variété des couleurs. 


Alors j'ai décidé de compléter la composition par un ensemble de ligne de couleur, une touche abstraite qui unit mes deux penchants, les fleurs et les couleurs.

Cognassier du japon et rose, 30cmx30cm, aquarelle n°15 du projet