jeudi 28 janvier 2016

Un regard en arrière: 2015

2016 est déjà bien commencé mais pendant ces premiers jours de l'année,  j’ai réfléchi encore à 2015 et à toutes les choses que j’ai faites. J’ai eu envie d’avoir une vue d’ensemble du travail accompli. 
Je m’étais proposé de faire un projet qui a duré toute l’année, je l’ai appelé « projet photo » tout simplement parce qu’il s’agissait de peindre d’après mes photos des fleurs. (je l'avais présenté dans un article appelé "un projet fleuri")



J’ai beaucoup bougé au niveau géographique, c’est pourquoi c’était important pour moi d’avoir un projet simple et structuré, dans lequel je ne risque pas trop de perdre le fil, mais dans lequel j’ai quand même un ensemble très varié de modèles. L’idée était de faire quelque chose qui reste près de la réalité, avec un style très libre, je choisis des fragments et je construis des ensembles de fleurs. 


 
Un partie de tout ce que j'ai peint pendant 2015.

 Le résultat en chiffres
50 œuvres qui représentent environs 350 fleurs peintes (et je ne compte pas leurs feuilles).
J’ai réussit à publier assez régulièrement dans le blog (30 articles en 2015) ce qui était aussi un de mes objetifs cette année. Les articles montrent les progrès du projet au cours de l'année.


Le résultat au niveau de l'expérience personnelle
Au long de ce projet, j'ai senti que mon style s’est développé et affirmé, et je pourrais dire que je suis devenue plus familière et confortable avec mon langage ou ma voie/voix. Il s’agit plus de laisser émerger ce qui est,  plutôt  que de «trouver » une manière de faire.
 Des series de fleurs de la même famille sont apparues.


 Le rose est une couleur essentielle dans la peinture des fleurs mais ce n'est pas si facile de rivaliser avec le rose dans la nature! Beaucoup de patience pour peindre en rose.



Le rouge reste ma couleur préférée, j'aime sa puissance et son énergie.

Un objectif de longue durée
C’est surprenant tout ce qu’on peut accomplir en une année même si on n’a pas l’impression d’avancer les choses évoluent d’elles-mêmes et quand je me vois au début de l’année passée et que je compare avec aujourd’hui, le projet est le même mais tout est différent dans mon regard et dans mon ressenti. C’est la première fois que je me fixais un objectif à aussi long terme et cela a été très bénéfique. Dans les moments difficiles, ou de doute, je savais ce que j’avais à faire, le projet était clair et cela m’a soutenue, alors que dans les moments plus tranquilles j’ai pu approfondir ma démarche.

Des circonstances particulières
Ce qui m’impressionne personnellement,  c’est que ce travail je l’ai fait dans différents lieux (différents villes et pays) dans lesquels je ne disposait pas d’atelier mais seulement mon atelier de voyage (boîte d’aquarelles, bloc de papier, lampe pour l’hiver, ordinateur).
Voici différents endroits où j'ai peint, les "tables", avec plus ou moins de place...










L'atelier!



Les perspectives pour cette année 2016
Cette année je veux continuer et je me sens assez confiante pour élargir le projet en intégrant d’autres images que les miennes comme modèle. 
En cet début d’année, j’ai créé un compte instagram dans lequel je partage des photos de mon travail, je trouve que c’est un outil différent (plus dynamique) que le blog pour participer dans un réseau social. C’est un peu étrange d’avoir un blog, une page facebook et un compte instagram, mais c’est la réalité de notre temps et je trouve que cela me permet de montrer mon travail sans être contrainte d’être dans un endroit particulier.

J'espère que tout cela vous a intéressé et bonne année 2016 pour tous!

samedi 23 janvier 2016

Anemones, Ranunculus et myosotis.

Ce travail est une composition en rouge et bleu. J'ai d'abord dessiné les fleurs en m'inspirant d'un bouquet qui m'a plu. Et j'ai ajouté le papillon qui est l'élément nécessaire pour que cela entre dans le domaine de la rêverie.

Les anémones et le papillon
Les myosotis en plus.




Ranunculus
       Il me semblait qu'il manquait un peut de surprise, cela donnait une image trop classique pour mon goût. Alors j'ai accompagné les fleurs d'un peu de couleur en plus. J'ai introduit un carré d'une forme décorative en m'inspirant des mosaïques anciennes (le résultat ressemble à un patchwork).

"Byzantine", aquarelle, 15cmx15cm.

Anemones, ranunculus et myosotis, aquarelle, 30cmx40cm.
J'ai aussi ajouté les noms des fleurs en calligraphie, j'aime cette combinaison de fleurs, couleurs, et mots.





jeudi 14 janvier 2016

Jardin rose, rouge et violet

J'avais présenté, il y a quelques semaines, une peinture de "jardin"en orange et jaune. Suivant le même principe, voici un jardin en rose, rouge et violet. Ce sont des ensembles de fleurs que j'ai vu dans un jardin, dans ce cas c'était dans le Jardin des plantes de Paris (à chaque fois que je vais à Paris j'essaye d'aller voir ces jardins toujours très beaux). Il y avait des suites d'arrangements de fleurs en jaune, en rose, et en bleu, aussi un jardin de tournesols et un autre de dahlias. Mes aquarelles sont une version abstraite de ces jardins qui étaient assez magnifiques à voir dans leur abondance.




samedi 9 janvier 2016

Fleurs de Lys

L'année commence, des beau projets nous attendent…


Fleurs de Lys, Aquarelle 35x50cm, 2015


J'ai oublié de faire plus de photos de la progression du travail! Ce sont des fleurs du jardin botanique que j'ai photographie et mises ensembles dans cette composition en jaune, orange et rouge. C'était dans l'atelier temporaire de Zurich.